昆曲，被誉为“百戏之祖”，是中国最古老的戏曲剧种之一。它起源于元末明初，距今已有六百多年的历史。在漫长的历史长河中，昆曲经历了无数次的传承与创新。而张继青，作为中国昆曲界的著名表演艺术家，以其精湛的技艺和对昆曲的热爱，将昆曲经典《牡丹亭》演绎得淋漓尽致。本文将揭秘张继青演绎昆曲《牡丹亭》的过程，以及戏曲传承与创新之道。
张继青与《牡丹亭》
张继青，出生于1957年，江苏苏州人。她自幼酷爱昆曲，11岁便开始学习昆曲表演艺术。经过多年的刻苦钻研，张继青逐渐成为昆曲界的佼佼者。她擅长旦角，尤其以《牡丹亭》中的杜丽娘一角最为人称道。
《牡丹亭》是明代剧作家汤显祖的代表作，被誉为“中国戏曲史上的一座高峰”。该剧讲述了杜丽娘与柳梦梅的爱情故事，充满了浪漫主义色彩。张继青在演绎杜丽娘这一角色时，充分展现了杜丽娘的娇羞、痴情和坚强。
昆曲传承与创新
昆曲作为一门古老的戏曲艺术，传承与创新是至关重要的。以下将从几个方面探讨昆曲的传承与创新之道。
1. 传承
昆曲的传承主要依靠师徒之间的口传心授。张继青在学艺过程中，得到了多位昆曲大师的悉心指导，如汪曾祺、周信芳等。他们将自己的技艺和经验传授给张继青，使她得以在昆曲表演艺术上取得较高的成就。
2. 创新
昆曲的创新主要体现在以下几个方面：
a. 融合现代元素
为了使昆曲更具时代感，一些昆曲艺术家尝试将现代元素融入传统昆曲中。例如，在舞台布景、服装、音乐等方面进行创新。张继青在演绎《牡丹亭》时，也尝试将现代元素融入其中，使观众在欣赏传统戏曲的同时，感受到现代审美的魅力。
b. 人才培养
昆曲的传承与创新离不开人才的培养。近年来，我国政府高度重视昆曲艺术的传承与发展，设立了多个昆曲艺术院校，培养了一大批昆曲演员。这些新生代演员为昆曲的传承与创新注入了新的活力。
c. 国际交流
昆曲作为中国传统文化的瑰宝，在国际舞台上享有盛誉。通过国际交流，昆曲艺术家可以学习借鉴其他国家的戏曲艺术，从而推动昆曲的创新发展。
总结
张继青演绎昆曲经典《牡丹亭》，不仅展示了昆曲艺术的魅力，也揭示了戏曲传承与创新之道。在传承的基础上，昆曲艺术家们不断进行创新，使这一古老的艺术形式焕发出新的生机。相信在未来的日子里，昆曲将继续传承下去，为世界文化的繁荣作出贡献。