昆曲，被誉为“百戏之祖”，是中国传统戏曲中最具代表性的剧种之一。它以优雅的唱腔、精致的表演和丰富的文化内涵著称。在我国戏曲史上，涌现出许多著名的艺术家，他们用自己的才华和努力，推动了昆曲的发展。徐晋如便是其中一位。本文将揭秘徐晋如与昆曲的传奇故事，以及他与另一位艺术家之间的较量。
一、徐晋如：昆曲界的“才子”
徐晋如，原名徐家瑞，出生于1924年，浙江绍兴人。他自幼喜爱昆曲，18岁时便进入上海昆曲学校学习。在昆曲学校，徐晋如结识了多位戏曲大家，如周信芳、梅兰芳等，并从他们身上学到了丰富的戏曲知识和表演技巧。
徐晋如不仅是一位出色的演员，还是一位优秀的编剧和导演。他参与编导的昆曲剧目，如《白蛇传》、《红楼梦》等，都深受观众喜爱。在他的努力下，昆曲艺术得到了进一步的传承和发展。
二、昆曲的传奇较量
在昆曲界，徐晋如与另一位艺术家——张继青，有着一段传奇的较量。张继青，原名张继芳，出生于1926年，江苏苏州人。她自幼随父学习昆曲，后进入上海昆曲学校深造。张继青的唱腔婉转动听，表演细腻动人，被誉为“昆曲之花”。
徐晋如与张继青的较量始于1950年代。当时，两人都参加了全国戏曲汇演，分别以《长生殿》和《玉簪记》参赛。两位艺术家在舞台上各展风采，为观众呈现了一场精彩的昆曲盛宴。
在比赛中，徐晋如和张继青都表现出色，难分伯仲。最终，评委们根据两人的综合表现，评出了比赛结果。虽然徐晋如略逊一筹，但他在昆曲界的地位并未因此受到影响。
三、昆曲艺术的传承与发展
徐晋如与张继青的传奇较量，反映了我国昆曲艺术在传承与发展过程中所面临的困境。在当时，昆曲面临着观众减少、演员断层等问题。为了挽救这一传统艺术，徐晋如、张继青等昆曲艺术家们付出了艰辛的努力。
在他们的推动下，昆曲得到了国家的重视。自1950年代以来，我国政府采取了一系列措施，如举办昆曲艺术节、培养昆曲演员、整理昆曲剧本等，使得昆曲艺术得到了空前的繁荣。
四、结语
徐晋如与昆曲的传奇较量，不仅展现了两位艺术家的才华和风采，也反映了昆曲艺术在传承与发展过程中的艰辛。如今，昆曲已经成为我国非物质文化遗产，得到了越来越多的关注和喜爱。让我们铭记这些为昆曲艺术付出努力的艺术家，传承和发扬这一优秀的传统文化。