引言
二胡，作为中国传统乐器之一，以其独特的音色和深厚的文化底蕴，吸引了无数音乐爱好者和研究者。贵州纳雍顾大学二胡传奇，不仅展现了二胡艺术的魅力，更体现了传承与创新在民族音乐发展中的重要性。本文将深入探讨纳雍顾大学二胡艺术的传承与创新之路。
一、纳雍顾大学二胡艺术的传承
1. 历史渊源
纳雍顾大学二胡艺术的历史可以追溯到上世纪初。当时，纳雍顾大学的前身——纳雍师范学校，便开始了二胡教学与研究。经过数十年的发展，纳雍顾大学二胡艺术逐渐形成了独特的风格和特色。
2. 传统技艺的传承
在传承过程中，纳雍顾大学二胡艺术注重传统技艺的传承。学校设立了二胡专业，培养了一批又一批的二胡演奏家和音乐教育家。他们不仅在演奏技巧上传承了传统二胡的韵味，还在音乐理论、教学研究等方面取得了显著成果。
3. 传统音乐文化的传承
纳雍顾大学二胡艺术在传承过程中，注重传统音乐文化的传承。学校组织了一系列的二胡音乐会、学术研讨会等活动，推动了传统音乐文化的传播和发展。
二、纳雍顾大学二胡艺术的创新
1. 创新的动力
纳雍顾大学二胡艺术的创新，源于对传统音乐的热爱和对时代发展的敏锐洞察。在传承传统技艺的基础上，学校鼓励教师和学生进行创新实践，使二胡艺术不断焕发新的生命力。
2. 创新的形式
纳雍顾大学二胡艺术的创新形式多样。首先，在演奏技巧上，教师和学生不断探索新的演奏方法，使二胡的表现力更加丰富。其次，在音乐创作上，学校鼓励学生结合现代音乐元素，创作出具有时代特色的二胡作品。
3. 创新的成果
纳雍顾大学二胡艺术的创新成果显著。近年来，学校师生在国内外音乐比赛中屡获佳绩，为二胡艺术的发展做出了突出贡献。
三、传承与创新的关系
1. 传承是基础
在纳雍顾大学二胡艺术的发展过程中，传承始终是基础。只有传承好传统技艺和音乐文化，才能为创新提供源源不断的动力。
2. 创新是传承的延伸
创新是传承的延伸，是二胡艺术发展的必然趋势。纳雍顾大学二胡艺术在传承的基础上，不断创新，使二胡艺术更加符合时代发展需求。
结语
贵州纳雍顾大学二胡传奇，以其传承与创新之路，为我们展现了民族音乐发展的活力。在今后的日子里，纳雍顾大学二胡艺术将继续传承发扬，为我国民族音乐的繁荣发展贡献力量。